Афиша продаёт не событие. Она продаёт ощущение, что там будут такие же, как вы

Организатор делает афишу мероприятия. Ставит название, дату, время, место, список спикеров, регалии, партнёров, цену, ссылку и в углу небольшую фотографию.

Получается документ. Документы не собирают людей.

Человек, который видит афишу в ленте или в чате, за пару секунд решает один вопрос, и это не «что там будет». Это «мне туда можно и там будут такие же, как я».

Что человек проверяет на самом деле

Свои ли там. Самый сильный страх перед любым мероприятием это оказаться не в своей компании: слишком опытной, слишком молодой, слишком нарядной, слишком тусовочной. Кадр отвечает на это мгновенно.

Как это выглядит. Не абстракция, а конкретное место, свет, обстановка. Люди плохо идут туда, чего не могут представить.

Кто ведёт. Живое лицо ведущего или спикера. Не портрет в костюме на сером фоне, а человек в деле.

Насколько это серьёзно. Тут решает качество кадра, а не текст: неаккуратная афиша читается как неаккуратное мероприятие.

Главный кадр: прошлая встреча

Если мероприятие не первое, самый сильный материал уже есть. Это кадры с прошлого раза.

Не общий план зала со сцены, а средний план: люди сидят близко, разговаривают, смеются, что-то записывают. Такой кадр отвечает сразу на все четыре вопроса из начала статьи, и никакой текст этого не сделает.

Что должно быть в кадре: несколько человек, живые лица, узнаваемая обстановка, дневной или тёплый рабочий свет. Чего быть не должно: спины, затылки, пустые стулья, столы с остатками еды.

И обязательно спросите разрешение у тех, кто попал в кадр. Проще всего решить это заранее: предупредить в начале встречи, что будет съёмка, и попросить сказать, если кто-то не хочет.

Если мероприятие первое

Тогда прошлых кадров нет, и это нормально. Работают другие ходы.

Снимите место. Зал, студию, мастерскую, где всё будет. Не пустые ряды, а обжитой кадр: расставленный свет, разложенные материалы, накрытый стол.

Снимите себя в процессе. Вы за подготовкой, вы объясняете, вы у доски. Это ближе к правде, чем парадный портрет.

Снимите то, что участники унесут. Материалы, рабочие тетради, инструменты, результат.

Соберите пробную встречу на пять человек и снимите её. Это не обман: небольшая встреча тоже встреча, и кадры с неё честные.

Что было и что поменяли

Организатор встреч для начинающих иллюстраторов, встречи раз в месяц в арендованной студии, набор идёт тяжело.

Было. Афиша: тёмно-синий фон, крупное название, под ним дата и время, ниже портреты трёх спикеров кружками с должностями мелким шрифтом, внизу логотипы партнёров и цена. Фотографий с места ни одной. Люди спрашивали в личных сообщениях, для какого уровня встреча и не будет ли там неловко.

Поменяли. Взяли кадр с прошлой встречи: четыре человека за столом рисуют, на столе бумага и маркеры, дневной свет из окна студии, все увлечены. Поставили его на всю афишу. Текста оставили три строки: что, когда, для кого. Портреты спикеров и логотипы вынесли в описание под афишей.

Стало. Вопросы про уровень почти исчезли, потому что по кадру стало видно, что там обычные люди с бумагой, а не профессионалы на сцене. Организатор отметила, что регистрации пошли ровнее, и заметно прибавилось людей, которые пришли впервые.

Три формата одной афиши

Афиша живёт в разных местах, и каждое режет её по-своему.

Горизонтальная для чатов и рассылок. Тут карточка широкая, и вертикальная афиша в ней либо обрежется, либо станет крохотной миниатюрой.

Квадратная для ленты. Самый универсальный формат, с него проще всего начать.

Вертикальная для коротких видео и сторис. Занимает весь экран, но верх и низ закрывает интерфейс площадки: кнопки, аватарка, подписи. Держите текст в центральной части кадра, иначе его перекроет.

Готовить три отдельных макета не обязательно. Снимите исходный кадр с большим запасом по краям и соберите из него три обрезки. Главное правило то же, что и везде: важное в центре.

Если встреч будет много

Серия мероприятий выигрывает от узнаваемости сильнее, чем от разнообразия.

Договоритесь с собой об одном постоянном признаке: цвет фона, положение текста, характер кадра. Тогда пятая афиша будет узнана раньше, чем прочитана, а это ровно то, чего вы хотите.

Что менять от встречи к встрече: сам кадр. Что не менять: композицию, шрифт, цвет, положение даты.

И заведите привычку снимать каждую встречу. Через полгода у вас будет банк живых кадров, и вопрос «что поставить на афишу» перестанет существовать. Это самая дешёвая инвестиция в этом жанре: пятнадцать кадров на телефон в течение встречи.

Текст на афише

Три строки максимум: что это, когда, для кого. Всё остальное живёт в описании, куда человек перейдёт, если картинка его остановила.

Технически: крупный кегль, высокий контраст с фоном, никакого текста по краям, потому что афиша обрежется в разных местах по-разному. И проверяйте афишу в маленьком размере, как обложку подкаста: если название не читается размером с ноготь, оно не читается.

Что снимать на самой встрече

Раз кадры с прошлой встречи это главный материал, стоит договориться заранее, что именно снимать. Иначе в конце вечера выясняется, что есть двадцать фотографий спикера у флипчарта и ни одной с людьми.

Средний план с людьми в деле. Три-четыре человека, увлечены, разговаривают или работают руками. Это кадр номер один.

Момент до начала. Люди рассаживаются, знакомятся, наливают чай. Такие кадры показывают атмосферу лучше самой программы.

Руки и материалы. Записи, бумага, инструменты, экраны. Показывает, что там правда что-то делали.

Общий план зала, но с людьми. Не пустой, а полный. Он даёт масштаб.

Один кадр ведущего в работе. Достаточно одного, не двадцати.

Снимайте на телефон, не гонитесь за качеством и не выстраивайте кадры: постановочные фотографии на афише читаются мгновенно и работают хуже случайных живых.